不是我的時代——《Midnight in Paris》

本文可能透露部分劇情

        一提起往事，很多老人家都會抱怨說現在甚麼甚麼不好，以前的東西比現在的要好得多......似乎每一個時代裡總是有一些人會埋怨自己的時代，覺得自己生活在其中的時代不夠以前的好，要是自己出世得早十年二十年就好了。

        Gil跟未婚妻Inez和她的父母去了巴黎，Inez遇上朋友，希望跟他們一起，但Gil卻十分抗拒，極力阻止她跟朋友去party，在老婆的強烈要求下，Gil只好讓她去，而自己就回酒店。途中，Gil「順理成章」的迷路了，正當他不知所惜的時候，一輛古董車駛到他身旁，車上的人邀請他上車，然後，Gil就穿越時空，來到了二十年代的巴黎了。

        談起電影裡的穿越時空，第一時間想到的就是充滿著一大堆迷幻CG的畫面，主角穿過一條盡頭有光的隧道，之類的畫面。然而，在《Midnight in Paris》裡，沒有半秒這種畫面，Gil走上古董車，在不知不覺間，下車的時候就已經來到了二十年代，導演完全沒有直接交代「穿越時空」這一回事。相比起CG畫面，這種處理方式浪漫得多，更適合巴黎，更適合Woody Allen。如果「繪聲繪影」的「穿越時空」，電影必定變得不倫不類，毫不浪漫。

        「回到未來」的Gil興奮的告訴Inez他昨晚的經歷，更打算帶她一起穿越時空，「幸好」Inez等得不耐煩走掉了，那時我在想，如果Inez「不幸」的跟Gil一起上了車，故事會變成怎樣呢......順帶一提，私家偵探穿越到了別的時空那段很好笑。

        電影的畫面的確是非常吸引，巴黎隨便一條街都美麗得不得了，將畫面裡的人拿掉，每一個frame都是一張wallpaper，然而，故事對我而言是有一點沈悶的，其中一個很重要的原因應該是我完全不認識任何一個藝術家。Gil非常嚮往的二十年代的巴黎，居住著他崇拜的作家藝術家，每一個藝術家都似乎有一些十分突出的特徵，導演則將這些特徵放大，變成一種半諷刺半幽默的描述，在惹人發笑的同時不會讓人覺得是左侮辱這些藝術家。（可惜，除了畢卡索和海明威的大名外，其他藝術家我一概不認識，有時周圍的人在笑，我卻一頭霧水......）

        Gil和這些藝術家都有一個共通點——嚮往過去的時代。Gil渴望能夠生活在二十年代的巴黎，他在二十年代的世界愛上的女子則喜歡更早的年代（對不起，我不知道她是誰，也不知道那個是甚麼年代），旁邊的一群藝術家就嚮往文藝復興時期（對不起，我不知道他們是誰，我知道是甚麼年代是因為有字幕）。他們都不滿足於自己的時代，雖然沒有親身經歷過那個時代，但總覺得以前的年代才是最好的，或者，正是因為沒有親身經歷過，也沒有可能親身去經歷，所以才覺得好。

        在某程度上，Gil其實就是導演自己，導演覺得自己與自己所屬於的時代、自己所屬於的地方格格不入，周圍的人都不了解他，也許以前的時代的人會更了解他，以前的時代更適合自己生活。

        原本這種感覺並沒有這麼強烈，但看完電影後就覺得自己與時代、與周遭的人格格不入，身邊的人在看荷里活動作特技科幻災難大片時，我就在看沒甚麼人認識的冷門文藝片.......如果我早出世十年二十年就好了。